کالکشن‌

نام‌گذاری لباس‌های هیتو
نام‌گذاری کالکشن‌های هیتو همگی با الهام از هنر و ادبیاتند. این نام‌‌ها بر اساس یک فیلم، یک کتاب یا یک نقاش انتخاب شده است. همچنین عناوین لباس‌ها از شخصیت‌های همان فیلم یا کتاب یا… وام گرفته می‌شوند. پالت رنگی مجموعه نیز متاثر از همان فیلم‌، کتاب‌، یا هنرمند است. هر مجموعه مخاطب را وارد یک دنیای جدید می‌کند، دنیایی با آدم‌ها و قصه‌های جدید. هر لباس یک راوی‌ست و قصه‌ی خود و شخصیت خود را تعریف می‌کند. یک دامن می‌تواند متعلق به زنی عاشق باشد، یک کت می‌تواند متعلق به مردی مستبد باشد، یک پیراهن می‌تواند متعلق به دختری در شور زندگی باشد؛ تمام این داستان‌ها حول و حوش یک لباسند و زمانی که آن لباس را می‌پوشید، همه‌ی قصه‌ها روی تن شماست.
یکی از اهداف هیتو نشر فرهنگ است. زمانی که نام یا ایده‌ی یک مجموعه بر اساس یک فیلم شکل می‌گیرد، اگر مخاطب با آن آشنا باشد نسبت به هویت آن مجموعه آگاه است و در ذهنش یک تداعی خوشایند به وجود می‌آید. لباس‌های هیتو مخاطب را هر بار به یاد شخصیت‌های یک داستان می‌اندازد و او را به فضای آن روایت می‌کشاند، این اتفاق باعث می‌شود ذهن با مرور چندباره‌ی یک ماجرا ابعاد تازه‌ای از آن اتفاق را کشف کند و این یعنی یافتن زندگی‌های پنهان در لایه‌های یک داستان. این داستان می‌تواند واقعی و بر اساس زندگی یک هنرمند مشهور باشد و یا تخیلی و بر گرفته از ذهن یک نویسنده یا فیلم‌ساز. در کنارش مخاطب ناآشنا ممکن است به تماشای فیلم بنشیند. رنگ‌ها، فرم‌ها، لباس‌ها و شخصیت‌های فیلم را با دقت و موشکافی دنبال کند. بدین‌گونه او با هنر و ادبیاتی تازه آشنا خواهد شد و لباس‌ها برایش هویت شخصی پیدا خواهند کرد. این امر موجب می‌شود به لباس‌ها فراتر از آن‌چه هستند نگاه کند و به دنیای ذهنی‌اش عمق و وسعتی تازه ببخشد.
آشنا شدن هر چه بیشتر جامعه با هنر و ادبیات به رشد بیشتر و بهتر دنیای مد و لباس در جهت صحیح آن کمک خواهد کرد.

کالکشن عشق سال‌های وبا

کالکشن «عشق سال‌های وبا»
گابریل گارسیا مارکز، در رمان مشهور «عشقِ سال‌های وبا»، به دورانی ارجاع می‌دهد که موج وبا شهر را فرا گرفته است. با این حال اما، زندگی ادامه دارد و رنج ادامه دارد و عشق ادامه دارد. در پایان کتاب آمده است: «این وضع تا به کی می‌تواند ادامه داشته باشد؟ تا همیشه.»
هیتو این بار در کالکشن جدید خود، عشقِ سال‌های وبا، با تأکید بر رنگ‌های خاکستری و خردلی، در میانه‌ی دوران خاکستری COVID 19 دست روی زندگی می‌گذارد و ترکیب آن با رنگ‌ خردلی را هم‌چون بارقه‌ای از امید به فال نیک می‌گیرد.
از متن کتاب:
«عشق برای فلورنتینو مثل وبا مرگبار است. وبا انسان را از پا درمی‌آورد ولی عشق وبایی‌ست که سالیان سال به دنبال آدم می‌آید و ذره‌ذره جان آدم را می‌گیرد… این وضع تا به کی می‌تواند ادامه داشته باشد؟ تا همیشه.»

کالکشن دست‌نوشته‌ها

هیتو با مجموعه‌ی دست‌نوشته‌ها لاین اکسسوریز خود را افتتاح می‌کند. مجموعه‌ای مینیمال، که در ترکیب لباس‌های هیتو ترکیب‌های بصری زیبایی را خلق می‌کند.

کالکشن زنان کوچک

مجموعه‌ی تازه‌ی هیتو «زنان کوچک» نام دارد. زنان کوچک رمانی بلند، موفق و مشهور از نویسنده‌ی آمریکایی، لوییزا می الکوت است. داستان رمانتیک و کلاسیک و اخلاقی آن، حول محور زندگی چهار خواهر -مگی، جو، بتی و امی- می‌گذرد که با شروع جنگ و رفتن پدرشان به ارتش زندگی آرام و مرفه‌شان دچار تغییر می‌شود. مگی دختری خوش‌پوش و منطقی، جو دختری جسور و با اراده، بتی خجالتی و مهربان و امی کوچکترین و زیباترین دختر خانواده است.

داستان در نیمه‌ی دوم قرن نوزدهم اتفاق می‌افتد، قرنی که تحولات بسیاری در دنیای مد و لباس را شاهد بود؛ از تغییرات صنعتی کارگاه‌ها تا سبک لباس‌ها. لباس‌ها کم‌کم داشتند به سادگی روی می‌آوردند گرچه همچنان طراحی رمانتیک، آن‌ها را همراهی می‌کرد. چین دامن‌ها کمتر شده بود، پف آستین‌ها ملایم‌تر و نقوش پارچه‌ها ریزتر. در این دوره شلوارهای بلومر کم‌کم میان زنان رواج پیدا کرد و قد پیراهن‌ها و دامن‌ها کوتاه‌تر شد تا دست‌وپاگیر نباشند. در کالکشن «زنان کوچک» نیز قد مانتوها و دامن‌ها «میدی» طراحی شده است. دامن‌ها و شلوارها از زیر مانتوها دیده می‌شوند و این لایه‌لایه بودن لباس‌ها، عنصری چشم‌نواز در این مجموعه‌ است.

لباس‌های مجموعه‌ی «زنان کوچک» شبیه به آن دوران است؛ یادآور چهار خواهر با چهار شخصیت متفاوت. گویی هر لباس متعلق به یکی از خواهران است. پیراهن‌ها چین دارند، لباس‌ها معنایشان با لایه‌لایه‌ بودنشان گره خورده، رنگ‌ها رمانتیک‌اند و از فصل بهار سرچشمه می‌گیرند. طراحی لباس‌ها عمری طولانی خواهند داشت زیرا با دوران نوجوانی بسیاری از ما پیوند دارد، دورانی که زنان کوچک را در کتاب می‌خواندیم، در تلویزیون می‌دیدیم و یا در رادیو می‌شنیدیم. این مجموعه‌ لباس در سبک رمانتیک اما به زبان ساده و مینیمال هیتوست، در واقع رمانتیکی که به زبان طراحی هیتو استایل ترجمه شده است.
در این مجموعه‌، لباس‌ها همگی در کنار هم هویت پیدا می‌کنند، رنگ‌ها در کنار هم می‌نشینند، طراحی‌ها شخصیت مکمل دارند و نمی‌توان آن‌ها را از یکدیگر جدا کرد، درست شبیه به خانواده‌ی «زنان کوچک».

کالکشن هیتو برای آقایان

هیتو استایل با کالکشن «هیتو برای آقایان» لاین لباس‌های مردانه‌ را به طور رسمی آغاز کرد.
از حالا استایل مردانه به سبک هیتو را می‌توانید تجربه کنید. لباس‌های مینیمال و ساده که در هر کمد لباسی جایگاه ویژه‌ی خود را خواهند داشت. معمولا کمد لباس آقایان شامل لباس‌هایی نظیر کت و شلوار رسمی، شلوارهای جین، تی‌شرت‌ها و پیراهن‌های مردانه است. پارچه از آن عناصری است که در انتخاب لباس، نقش بسیار مهمی دارد. در بازار، لباس‌های با الیاف طبیعی و لینن ویژه‌ی آقایان بسیار کم است. لینن از آن دسته پارچه‌هایی است که می‌تواند سبک لباس پوشیدن را کاملا تغییر دهد. زیرا سبُک، لطیف، راحت و مناسب هر فصلی‌ست. هیتو لاین مردانه‌ی خود را بر اساس مینیمالیسم ژاپنی طراحی کرده است، این طراحی در عین سادگی، منحصر به فرد است و نظم کمد لباستان را برهم نمی‌زند. لباس‌های ساده قابلیت این را دارند که با هر لباس دیگری هماهنگ باشند. لباس‌های یونیسکس هیتو طرفداران بسیاری میان آقایان دارند. به ویژه معماران و طراحان و هنرمندان از لباس‌های یونیسکس هیتو استقبال کرده‌اند و همیشه جویای لاین مردانه‌ی هیتو بوده‌اند.
حالا در مجموعه‌ی «هیتو برای آقایان»، به تدریج آیتم‌های متنوعی از پیراهن و بلوز و کت گرفته، تا شلوار و پالتو و شال‌گردن‌های ویژه‌ی آقایان روی رگال‌های هیتو قرار می‌گیرند.

Every Day Style
Every Day Fashion
with “HITO for MEN”

کالکشن مودیلیانی

آمادئو مودیلیانی نقاش مشهور ایتالیایی قرن بیستم، خوش‌پوش بود و در عین حال در فقر زیست. او به خاطر سبک لباس پوشیدن خاص خود به شاهزاده‌ی ولگرد مشهور بود. پالت رنگی نقاشی‌هایش به زندگی‌اش شباهت داشت؛ تاریک و تراژیک، در اوج درخشش.

مجموعه‌ لباس «مودیلیانی» با الهام از لباس‌ها و پالت رنگی نقاشی‌های وی شکل گرفته که متأثر از لباس‌های دهه‌های اول قرن بیستم است. دهه‌هایی که زنان به دنبال حقوق خود و آزادی‌های تحصیلی و شغلی بودند. در نتیجه لباس‌های زنانه‌ی ساده‌تر، راحت‌تر و آزادتری عرضه شدند.

جزئیات دور از چشم این مجموعه‌ نیز قابل توجه‌اند، جزئیاتی همچون دکمه‌های شلوار یا پشت دامن‌ها که یادآور فضای دکوراتیو قدیمی اروپایی است؛ شبیه به حکاکی‌های ظریف پنهان زیر فنجان‌های چای‌خوری.

خوشی‌ها و روزها

مجموعه‌ی «خوشی‌ها و روزها» با الهام از نوشته‌ی مارسل پروست با همین نام است. پروست در این کتاب از جزئیات زندگی روزمره‌اش با آب و تاب صحبت می‌کند. طراحی لباس‌های این کاتالوگ در نهایت سادگی و راحتی‌ست. شلوارها و تاپ‌های این مجموعه‌ به تمامی، مناسب روزهای مخصوص استراحتند و سبکی و سرخوشی روزهای آخر تعطیلات تابستان را القا می‌کنند.

مجموعه‌ی خوشی‌ها و روزها، یادآور آفتاب شهریور ماه است که نیمه گرم و بی وزن بر روی بدن پهن می‌شود و به آن آفتابی لذت‌بخش هدیه می‌کند.

بارانِ تابستانی

«بهار طولانی شده است، آرام و سنگین، بهاری بیش و کم گرم»*. و تابستان در راه است، داغ و طولانی. امسال با کالکشن جدید هیتو با رنگ‌هایی روشن و پارچه‌هایی لطیف و سبک همچون بارانی ملایم و ناغافل، تابستانی پرسایه و خنک را سپری کنید.

*کتاب بارانِ تابستان، مارگریت دوراس

نورِ زمستانی

در فیلم «نور زمستانی»، اینگمار برگمان گلاویز شدن روزمره‌ی انسان را به تصویر می‌کشد. گلاویز شدن با مفاهیمی همچون ایمان، ناامیدی، تمنا، خشم طبیعت و سرما. او بر این باور است که در میانه‌ی این‌ میزان رنگ خاکستری، هنوز می‌توان بارقه‌های نور و رگه‌های امید را جستجو کرد؛ چالش همیشگی انسان.

هیتو در مجموعه‌ی جدید خود، گرمی و آسایش را به شما هدیه می‌کند، چه حین نوشیدن یک فنجان چای در کافه‌ای میان شهر، چه حین تماشای «نور زمستانی» در خانه، در امتداد شب‌های طولانی زمستان.

زندگیِ عزیز

برخوردهاى تصادفى و معمولى انسان‌ها در زندگی روزمره، در مرکز داستان‌های آلیس مونرو قرار دارد. این تاثیر را می‌توان در داستان‌های “In Sight of the Lake” و “Dear Life” جستجو کرد.

برخوردهای تصادفی هر روزه بین افراد که کم‌کم تبدیل یه یک عادت می‌شود.

هیتو در مجموعه‌ی جدید “Dear Life“، با تاکید بر سادگی «کژوال» در زندگی روزمره، با مرکز قرار دادن این نگاه به استایل شخصی، همانند مجموعه‌های پیش‌تر با شما به استقبال پاییز می‌رود.

اگون شیله

اگون شیله نقاش اتریشی در آثار خود با تمرکز بر سادگی فرم و خطوط منحنی و روان، سوژ‌ه‌های خود را جسورانه به تصویر می‌کشد و کمتر ناگفته‌ای را به عهده‌ی تخیل بیننده وا می‌گذارد. هیتو در کالکشن جدید خود با الهام از رویکرد نقاشانه‌ی اگون شیله، تجربه‌ای با فرم و متریال را عرضه می‌کند. لباس‌ها همگی با خطوط ساده، نرم، روان و با پارچه‌هایی خنک، نازک و تا حدی بدن‌نما، فرمی جذاب، سیال و رها ارائه می‌شوند. سبکی، تراکم پایین پارچه و چندلایه بودن لباس‌ها به آن‌ها کاربری‌های متفاوتی می‌بخشد؛ از استفاده در ساحل دریا گرفته تا استفاده در مهمانی و محل کار.

هم‌نشینی لایه‌های مختلف و سیال در لباس پوشیدن، ویژگی کالکشن اگون شیله است.

شورِ زندگی

ونسان اشیا را به رنگ خود نقش نمی‌کرد، رنگ‌های قوی‌تری به کار می‌برد. پیسارو حق داشت که می‌گفت «چه برای هارمونی و چه برای ایجاد تضاد باید اغراق کرد و رنگ‌های قوی‌تر به کار برد».

موپاسان نیز در مقدمه‌ی کتاب پی‌یر و ژان چنین گفته بود که «هنرمند آزاد است که اغراق کند و اثر خود را در دنیایی همراه تخیلی‌ زیباتر، ساده‌تر و بهتر از دنیای ما خلق کند».

کالکشن سوم هیتو با ارجاع به پالت رنگ‌های ونگوگ ترکیبی از زندگی، شور و هیجان را به مخاطب عرضه می‌کند.

شور زندگی را با هیتو تجربه کنید.

دِ پارتی

هیتو دومین کالکشن خود را معرفی می‌کند، THE PARTY. این کالکشن که با ارجاع به جهان بصری فیلم THE PARTY نام‌گذاری شده است، مجموعه‌ای ساده و شیک با ترکیب رنگ «سیاه و سفید» به شما ارائه می‌کند.

ما بر این باوریم که لباس‌های این کالکشن، برای تمام موقعیت‌ها مناسب‌اند، از مهمانی گرفته تا دورهمی‌های خودمانی، جلسات رسمی و کاری و تا سخنرانی یا شرکت در رویدادهای هنری.

با کالکشن «د پارتی» دغدغه‌ی انتخاب لباس و ست کردن آن‌ها را فراموش خواهید کرد. “.HITO your STYLE and PARTY with us”

Bill: Yes, yes, and I’m Bill, I think. Well, I used to be.
The Party

دِ پارتی – وریاسیون ۲۰۱۹

THE PARTY, Version 2019
Casual-Chic meets Prince De Galles

«مهمانی» هیتو پایان ندارد.

کالکشن «دِ پارتی» با ارجاع به جهان بصری فیلم THE PARTY، با رنگ‌های محدودی از پالت سیاه و سفید آماده شده است.

امسال هیتو این‌ کالکشن را با والورهای مختلفی از رنگ دودی ارائه می‌کند. ترکیب استایل «کژوال شیک» در مدل لباس‌ها، با پارچه‌های «پرنس دوگال»، کالکشنی مناسب فضاهای بیزنسی رسمی و شیک را در فصل بهار، پاییز و زمستان در اختیار شما قرار می‌دهد.

لباس‌های کالکشن «دِ پارتی» با پارچه‌های پشمی ظریف و نازک و غالبا بدون آستر دوخته شده است. آستر، گرمای لباس را افزایش می‌دهد و باعث تعریق بدن می‌شود درنتیجه استفاده از لباس‌ها را به فصل‌های کم‌تری محدود می‌کند.

پارچه‌هایی که در این کالکشن استفاده شده‌اند، سفارش ایتالیا بوده و دیگر موجود نیستند. ازین‌رو لباس‌های این کالکشن دیگر با این پارچه‌ها تکرار نخواهند شد. (LimitedEdition#)

در راه

مجموعه‌ی «ON THE ROAD» اولین کالکشن «هیتو» بر اساس جامعه‌شناسی مخاطب ایرانی است. در این کالکشن سعی کرده‌ایم لباس‌هایی برگرفته از عناصر طبیعی با استایلی رها و آزاد، در تناسب با سایر آیتم‌های کالکشن به شما عرضه کنیم، به طوری که با انتخاب چند آیتم از مجموعه‌ی ON THE ROAD، ترکیب‌هایی متفاوت و متنوع به کمد لباس شما اضافه شود.

هیتو نخستین کالکشن خود را به مثابه‌ی تجربه‌ای «در راه» می‌داند. بر همین اساس این مجموعه را ON THE ROAD نام‌گذاری کرده‌ایم. On the Road نام رمانی معروف از جان کرواک است و بر همین اساس نیز فیلم «در جاده» در سال ۲۰۱۲ ساخته شده است. خواندن رمان و تماشای این فیلم را در کنار ارائه‌ی لباس‌های کالکشن صفر به شما پیشنهاد می‌کنیم. با ما «در راه» باشید.

“Our battered suitcases were piled on the sidewalk again; we had longer ways to go. But no matter, the road is life.”

Jack Kerouac, On the Road